![[personal profile]](https://www.dreamwidth.org/img/silk/identity/user.png){kind=small}
polenadisto28 июля я был вытащен из бездны полевого сезона на фестиваль акустической (как было заявлено) музыки в клуб Запасник.
Пришел я туда ради и по приглашению Фафа. Но - это была не акустика "Десятого снега". И даже не "ФаФ сольно". А его внезапно возникший новый проект.
Но - обо всем по порядку (вновь беру в руки застарелое перо "музыкального журналиста", эххх). Пишу ажно через неделю (да еще после другого концерта), так что многого могу не упомнить.
Итак, "самый крутой рокер" Влад Faf Малютин оказался в новом окружении: из четырех участников проекта "... и Другие" он - единственный, кто не знает нот. А так - там даже консерваторские в составе есть.
Инструментарий - гитара, гобой (привет Городу N), козу, перкуссии. Никаких тебе бас-гитар, электрух и - боже упаси! - ударных установок. И репетировали они весьма недолго. НО, блин, это было круто! Лучшее выступление вечера, на мой взгляд. Они сделали именно программу - это воспринималось не просто как набор песен, а именно как цельное выступление. Ну, Фаф и с "Десятым снегом" такое делал.
Но, насколько я понимаю, никогда в подобном жанре салонной акустической музыки Фаф не работал - и песни сочинялись "под другое". И всё равно удалось зал увлечь - ни на ком в тот вечер так много народу не было, как на "... И других". В программе (не побоюсь этого слова) было девять песен - в том числе и совсем свежак присутствовал. И всякие "старые песни" были реанимированы (лично мне было особенно приятно услышать песню о моей однокласснице=)
Как же это звучало? Основные "проигрыши" брал на себя гобой, перкуссия и прочее "работали" на атмосферу, Фаф как всегда выплескивал себя в зал, подыгрывая на гитаре. Выливалось всё это в довольно плотный )для акустики) звук. Тексты песен различались отлично (так что я подпевал даже незнакомым), что выступлениям Фафа всегда на пользу (эх, пресловутая "текстоцентричность")...
Да, еще добавлю, что напоминало мне это частенько всякие фильмы про старые гангстерские времена (группа с гитаристом и духовиком, а также две милые девушки на флангах), так что было ощущение, что вечер должен закончится стрельбой)
Будем ждать продолжения.
Дальше вышли, кажется, трое парней (гитара, бас и клавиши), сели на стульчики и начали петь свои песни. Это была группа TILAKA, которая в итоге оставила у меня минимум воспоминаний. Наверное, их можно отнести к "инди", хотя они чуть более мрачные, на мой взгляд, чем в среднем представители этого трудноопределимого направления. Ну и вообще какая-то британщина в воздухе витала. При опять же плотном роковом звуке слушать их поначалу было даже ничего так. Правда, хорошо понятные тексты (которые авторы явно хотели до нас донести) не добавляли - наоборот, казались поделками "средней руки". Но - на это же можно и не обращать внимания, если качает? Оно и качало, но - до поры до времени, со временем скатилось в тягомотину и заставляло ждать, когда ж кончится их выступление.
Что еще отметить? Было легкое ощущение "художественной самодеятельности" и игры даже не "для своих", а "для себя". Хотя, с другой стороны, может, это "не бага, а фича" - почему нет?
Дальше на сцену вышла странная тройка, являющаяся группой Blank Gold. Мощный юноша в белой рубашке с электрухой и еще два парня: c синтезатором (который брал на себя и партию бас-гитары) и этническими барабанами и прочей перкуссией). И начали играть нечто спокойное нирваноподобное. То есть гранжа и около (позиционируют себя они как "пост-гранж") у нас хоть ртом кушай, но тут незримая тень Курта Кобейна настойчиво торчала из голосообразующего аппарата вокалиста. Вообще все это казалось неудачной попыткой восстановить unplugged. Всё-таки, когда корни настолько явно лезут наружу - это уже нехорошо. Корни - они на то и корни, чтоб быть глубоко.
Песни исполнялись, естественно, на английском языке. Правда, произношение оставляло желать лучшего.
Еще группа запомнилась каверами. Их было три. Кроме ожидаемой Нирваны (In the Way - Кобейн пел лучше, причем дело именно в английском произношении), перепевке подверглись внезапный Lake of Tears (Lily Ann) - э, мне эта песня нравится, но с зажеванным текстом и внезапным рычанием мне было грустно - и монументальный Pink Floyd (Comfortably Numb, на минуточку!) - тут выяснилось, что клавишник поет лучше вокалиста, но в целом до "багоў і продкаў" не дотянули.
А вообще - прорывающиеся шаманские ритмы частенько спасали группу.
Дальше акустики стало еще меньше. На сцену вышла короткостриженая брюнетка в черной коже - соло-проект ALANA. "Всего-то и было - гитара и голос"? Нет. Всего-то и было - минус и голос. Минус у нее был прям по року - с тяжелой (до пердежа) гитарой, бьющими в грудь барабанами. Почему в голову приходила тульская готня Glintvein (кстати, слово "готня" я именно от лидера этой группы узнал - но это совсем другая история).
Запомнилась она мне (здесь можно и точку поставить) тем, что попытки музыкальной классификации помещали в точку соприкосновения трех(!) жанров. Вот прям почти ровно. Итак, в программе: русский женский рок сургановского разлива (видимо, там корни), девическая попса 90-х серии "девочки для девочек" (мелодические ходы и некоторые лирические приемы так и вгоняли меня во флешбеки) и доморощенная русская готика (общий настрой плюс характер минуса).
А так - девочка, просто стоя на сцене, плотно обхватив руками микрофон, спела семь своих песен. Что хотела сказать - то и сказала. Кто хотел что вынести - то и вынес. Мне песни не показались глубокомысленными, но - они явно были искренними (уж поболее, чем та же попса 90-х, откуда она иногда брала лирические приемы). То ли она более четкой формы не знает, то ли не хочет. Ей явно и так хорошо.
Был у этого вечера и хедлайнер, менее всего на "акустику" походивший. Его баннер всё время висел за спинами иных музыкантов. И имя этому человеку - Константин Марчевский. Из инструментов у него - голос, электруха и яблобук. Явно нацеленные на эстраду (как вот сейчас выяснил - он работал "как автор" в Николаем Носковым) песни, не менее явно относимые к "року", были построены по единому образцу - подчеркнуто электронные ударные, гитарные запилы Константина и его же пение. Его вокал - это было круто, да! Вот сейчас записи слушаю - вообще не тот эффект. Слов там, на концерте, было не разобрать - но оно и к лучшему. Явно они там не самое главное (понятно, что вроде "про любовь") - и не мешали отвлекаться от мощного голоса товарища. Этот голос, да еще плюс его запилы - да, никакого откровения, но я не устал за все его довольно долгое выступление от, по правде говоря, не отличающейся разнообразием музыки. Потому что пробивал зал он звуком как надо. Хотя, конечно, явно ему бы в немного другой компании и в немного другом месте - всё-таки для хорошей эстрадной музыки тоже свое место надо. А Константин, я настаиваю, делает именно эстрадный извод рока, который я слушать не буду. Но - делает достойно.
Пришел я туда ради и по приглашению Фафа. Но - это была не акустика "Десятого снега". И даже не "ФаФ сольно". А его внезапно возникший новый проект.
Но - обо всем по порядку (вновь беру в руки застарелое перо "музыкального журналиста", эххх). Пишу ажно через неделю (да еще после другого концерта), так что многого могу не упомнить.
Итак, "самый крутой рокер" Влад Faf Малютин оказался в новом окружении: из четырех участников проекта "... и Другие" он - единственный, кто не знает нот. А так - там даже консерваторские в составе есть.
Инструментарий - гитара, гобой (привет Городу N), козу, перкуссии. Никаких тебе бас-гитар, электрух и - боже упаси! - ударных установок. И репетировали они весьма недолго. НО, блин, это было круто! Лучшее выступление вечера, на мой взгляд. Они сделали именно программу - это воспринималось не просто как набор песен, а именно как цельное выступление. Ну, Фаф и с "Десятым снегом" такое делал.
Но, насколько я понимаю, никогда в подобном жанре салонной акустической музыки Фаф не работал - и песни сочинялись "под другое". И всё равно удалось зал увлечь - ни на ком в тот вечер так много народу не было, как на "... И других". В программе (не побоюсь этого слова) было девять песен - в том числе и совсем свежак присутствовал. И всякие "старые песни" были реанимированы (лично мне было особенно приятно услышать песню о моей однокласснице=)
Как же это звучало? Основные "проигрыши" брал на себя гобой, перкуссия и прочее "работали" на атмосферу, Фаф как всегда выплескивал себя в зал, подыгрывая на гитаре. Выливалось всё это в довольно плотный )для акустики) звук. Тексты песен различались отлично (так что я подпевал даже незнакомым), что выступлениям Фафа всегда на пользу (эх, пресловутая "текстоцентричность")...
Да, еще добавлю, что напоминало мне это частенько всякие фильмы про старые гангстерские времена (группа с гитаристом и духовиком, а также две милые девушки на флангах), так что было ощущение, что вечер должен закончится стрельбой)
Будем ждать продолжения.
Дальше вышли, кажется, трое парней (гитара, бас и клавиши), сели на стульчики и начали петь свои песни. Это была группа TILAKA, которая в итоге оставила у меня минимум воспоминаний. Наверное, их можно отнести к "инди", хотя они чуть более мрачные, на мой взгляд, чем в среднем представители этого трудноопределимого направления. Ну и вообще какая-то британщина в воздухе витала. При опять же плотном роковом звуке слушать их поначалу было даже ничего так. Правда, хорошо понятные тексты (которые авторы явно хотели до нас донести) не добавляли - наоборот, казались поделками "средней руки". Но - на это же можно и не обращать внимания, если качает? Оно и качало, но - до поры до времени, со временем скатилось в тягомотину и заставляло ждать, когда ж кончится их выступление.
Что еще отметить? Было легкое ощущение "художественной самодеятельности" и игры даже не "для своих", а "для себя". Хотя, с другой стороны, может, это "не бага, а фича" - почему нет?
Дальше на сцену вышла странная тройка, являющаяся группой Blank Gold. Мощный юноша в белой рубашке с электрухой и еще два парня: c синтезатором (который брал на себя и партию бас-гитары) и этническими барабанами и прочей перкуссией). И начали играть нечто спокойное нирваноподобное. То есть гранжа и около (позиционируют себя они как "пост-гранж") у нас хоть ртом кушай, но тут незримая тень Курта Кобейна настойчиво торчала из голосообразующего аппарата вокалиста. Вообще все это казалось неудачной попыткой восстановить unplugged. Всё-таки, когда корни настолько явно лезут наружу - это уже нехорошо. Корни - они на то и корни, чтоб быть глубоко.
Песни исполнялись, естественно, на английском языке. Правда, произношение оставляло желать лучшего.
Еще группа запомнилась каверами. Их было три. Кроме ожидаемой Нирваны (In the Way - Кобейн пел лучше, причем дело именно в английском произношении), перепевке подверглись внезапный Lake of Tears (Lily Ann) - э, мне эта песня нравится, но с зажеванным текстом и внезапным рычанием мне было грустно - и монументальный Pink Floyd (Comfortably Numb, на минуточку!) - тут выяснилось, что клавишник поет лучше вокалиста, но в целом до "багоў і продкаў" не дотянули.
А вообще - прорывающиеся шаманские ритмы частенько спасали группу.
Дальше акустики стало еще меньше. На сцену вышла короткостриженая брюнетка в черной коже - соло-проект ALANA. "Всего-то и было - гитара и голос"? Нет. Всего-то и было - минус и голос. Минус у нее был прям по року - с тяжелой (до пердежа) гитарой, бьющими в грудь барабанами. Почему в голову приходила тульская готня Glintvein (кстати, слово "готня" я именно от лидера этой группы узнал - но это совсем другая история).
Запомнилась она мне (здесь можно и точку поставить) тем, что попытки музыкальной классификации помещали в точку соприкосновения трех(!) жанров. Вот прям почти ровно. Итак, в программе: русский женский рок сургановского разлива (видимо, там корни), девическая попса 90-х серии "девочки для девочек" (мелодические ходы и некоторые лирические приемы так и вгоняли меня во флешбеки) и доморощенная русская готика (общий настрой плюс характер минуса).
А так - девочка, просто стоя на сцене, плотно обхватив руками микрофон, спела семь своих песен. Что хотела сказать - то и сказала. Кто хотел что вынести - то и вынес. Мне песни не показались глубокомысленными, но - они явно были искренними (уж поболее, чем та же попса 90-х, откуда она иногда брала лирические приемы). То ли она более четкой формы не знает, то ли не хочет. Ей явно и так хорошо.
Был у этого вечера и хедлайнер, менее всего на "акустику" походивший. Его баннер всё время висел за спинами иных музыкантов. И имя этому человеку - Константин Марчевский. Из инструментов у него - голос, электруха и яблобук. Явно нацеленные на эстраду (как вот сейчас выяснил - он работал "как автор" в Николаем Носковым) песни, не менее явно относимые к "року", были построены по единому образцу - подчеркнуто электронные ударные, гитарные запилы Константина и его же пение. Его вокал - это было круто, да! Вот сейчас записи слушаю - вообще не тот эффект. Слов там, на концерте, было не разобрать - но оно и к лучшему. Явно они там не самое главное (понятно, что вроде "про любовь") - и не мешали отвлекаться от мощного голоса товарища. Этот голос, да еще плюс его запилы - да, никакого откровения, но я не устал за все его довольно долгое выступление от, по правде говоря, не отличающейся разнообразием музыки. Потому что пробивал зал он звуком как надо. Хотя, конечно, явно ему бы в немного другой компании и в немного другом месте - всё-таки для хорошей эстрадной музыки тоже свое место надо. А Константин, я настаиваю, делает именно эстрадный извод рока, который я слушать не буду. Но - делает достойно.
